大艺术家(七七)-第781部分

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和“广告狂人”的男主角乔·哈姆一样，布莱恩·克兰斯顿出演了“绝命毒师”之后，个人演艺事业达到了一个全新的巅峰，他精湛的演技使得他完成了艾美奖剧情类最佳男主角的三连冠，这是一个常人难以企及的高度，艾美奖历史上的第一个三连冠。看看永远都只能是陪跑的“豪斯医生”休·劳瑞、“广告狂人”的乔·哈姆、“双面法医”的迈克尔·C·霍尔，就知道布莱恩·克兰斯顿的成绩有多么来之不易了。

而今年“绝命毒师”还更进一步，亚伦·保尔在最佳男配角的竞争之中战胜了“迷失”完结季的两位超高人气演员，还有“广告狂人”的实力派约翰·斯莱特利，爆冷胜出，可以称得上是最大的黑马。

十一工作室最为可惜的就是“傲骨贤妻”的女主角朱莉安娜·玛格丽丝在赢得一面倒支持的情况下，输给了第四次提名最终苦尽甘来第一次获奖的“罪案终结者”女主角凯拉·塞吉维克。当然，这样的胜负虽然可以称得上是冷门，但也正是颁奖典礼的一大亮点。

相比于剧情类部门十一工作室的大获全胜，喜剧部门显然是全面开花的局面，“摩登家庭”拿下了分量最重的最佳剧集、最佳男配角、最佳剧本、最佳选角奖，可谓是最大的赢家；“生活大爆炸”则在最佳男主角、最佳导演两个奖项上胜出，奖项的分量之重毫不逊色；颁奖典礼之前在提名名单上笑傲群雄的“欢乐合唱团”最终铩羽而归，仅仅拿下了最佳女配角和最佳客串男演员两个奖项，表现让人失望。

唯一旁落的最佳女主角奖项由“护士当家”的伊迪·凡尔克获得。这位曾经依靠“黑道家族”三次赢得过艾美奖的女演员，绝对说得上是实至名归。

总体而言喜剧部门就是“摩登家庭”和“生活大爆炸”之间的激烈竞争，这两部剧集将大热门“欢乐合唱团”打压得抬不起头来，更为重要的是，“我为喜剧狂”垄断的时代已经彻底完结了。最终“摩登家庭”技高一筹、脱颖而出，但奖项也绝对是实至名归的。比如说艾瑞克·斯通斯崔特拿下了最佳男配角奖，就赢得了全场一致的认可。

但是喜剧部门真正闪耀全场的还是最佳男主角奖项的归属，“生活大爆炸”的吉姆·帕森斯终于拿奖了，而且还是击败了“欢乐合唱团”的马修·莫里森这位超级大热门、“我为喜剧狂”亚力克·鲍德温这位前两届的获奖者，奖项的分量绝对名副其实。而吉姆·帕森斯在颁奖典礼之后，向自己的同性恋人求婚的消息被爆料出来之后，更是盖过了埃文·贝尔拿奖的风头，成为了今年艾美奖上最大的看点。

至于迷你剧电视电影部门，“神探夏洛克”成为了最大赢家，“太平洋战争”和“自闭历程”则分庭抗礼。值得一提的是，“美国之声”在最佳真人秀的竞争之中也笑到了最后，全面接手“美国偶像”的称霸时代。

十一工作室在今年的艾美奖可谓是大获全胜，既有“广告狂人”、“绝命毒师”的闪耀双星，又有“生活大爆炸”、“傲骨贤妻”的强势崛起，还有“神探夏洛克”的灵光一闪。当然，十一工作室也是有遗憾的，在颁奖典礼之前备受期待的“傲骨贤妻”最终也没有能够打破“广告狂人”的封锁，遗憾地仅仅收获了一座最佳女配角奖杯。

“傲骨贤妻”的落败其实也是今年艾美奖最大的一个特点：创新与保守共存。

剧情类部门之中，“广告狂人”、“绝命毒师”这样的备受好评剧集笑到了最后，联手完成了称霸，而“傲骨贤妻”这样出色的新剧却被无视了，这是保守。喜剧类部门之中，“我为喜剧狂”王朝崩塌，“摩登家庭”强势崛起，再搭配“欢乐合唱团”在提名阶段的风光无限，创新意图十分明显。

另外，“生活大爆炸”、“罪案终结者”、“顶级大厨”这样的中间力量也取得了不俗成就，特别是“顶级大厨”掀翻了连续七年称霸的“极速前进”拿到了最佳竞赛类真人秀，引起无数人的瞩目。而“迷失”的完结季终究也还是没有能够掀起更多波澜，遗憾落幕。

可以看得出来，艾美奖和现在大部分颁奖典礼一样，都站在一个十字路口，一方面是锐意革新的道路，希望能够开创出一片崭新的天地，但另外一方面又担心过多的突破导致满盘皆输，被困在坚持旧我的牢笼之中，无法伸开臂膀。

这种矛盾，几乎是任何一个颁奖典礼发展到一定程度之后势必会面临的问题，走到了第六十二届的艾美奖自然也不能例外，只是未来艾美奖的走向将会如何，埃文·贝尔作为一个圈外人，就无法把握脉搏了。

但值得肯定的是，十一工作室目前已经成为了电视圈内树大根深的一份子，比起音乐圈的独立势力、电影圈的强势崛起，十一工作室在电视圈的脚步显然速度快了许多，依靠一系列的人气佳作，十一工作室不仅在公共电视台激烈的收视率竞争之中站稳了脚跟，而且还在有线电视台的口碑之争中开辟出了属于自己的一片天地。

从电视屏幕到艾美奖，十一工作室都已经成为了这个领域里不可或缺的一份子，而且还是首屈一指的顶尖人物，这对于十一工作室如今在圈内的话语权有着不可忽视的功劳。

而且，更加喜人的是，十一制作的电视剧部门是埃文·贝尔最早放手的领域，可以说，现在十一工作室在电视剧方面取得的成绩，几乎是脱离埃文·贝尔独立存在的，这对于整个十一工作室来说都是一个再好不过的消息了。

第六十二届艾美奖落下了帷幕，埃文·贝尔在悄无声息之中，就完成了对美国四大艺术类型颁奖典礼个人奖项的包揽，成就了一个全新的历史。“神探夏洛克”的热潮，恐怕还要持续一段时间。而更为惊人的是，这才是十一工作室创作全新历史的新起点，因为“行尸走肉”即将要播出了。

第2322章　丧尸热潮

第六十二届艾美奖落幕之后不久，十一工作室和AMC电视台合作的第三部剧集“行尸走肉”就强势来袭，在此之前，十一工作室已经打造了“广告狂人”和“绝命毒师”，使得AMC电视台这个播放经典老电影的有线电视台一跃成为了足以与HBO，Showtime相提并论的电视台，实在是让人预料不到。

可以说，AMC电视台的成功完全就是十一工作室一手打造出来的！圈内人隐隐约约地知道，十一工作室和AMC电视台的合作协议是三部作品，因为最近AMC电视台正在频繁与十一工作室接触，显然是希望将合作关系延续下去，但十一工作室似乎并不着急。当然，十一工作室有这样的资本，近年来只要是十一工作室打造的剧集，势必都会引起各大电视台的哄抢，即使是与十一工作室势不两立的NBC电视台都忍不住这种诱惑。

那么，“行尸走肉”作为十一工作室为有线电视台打造的第三部剧集，能否延续奇迹，又是否将会创造新的记录，这都是值得瞩目的。不过当得知这是美剧史上第一部纯粹的丧尸题材作品时，不少人都愕然了：这个挑战是不是太大了一点？

最近今年时间里，吸血鬼剧集风生水起，撇开大屏幕上红得发紫的“暮光之城”不说，小屏幕之上的“真爱如血”和“吸血鬼日记”也是有着无穷无尽的话题性和关注度，这使得自“夜访吸血鬼”之后沉寂了近二十年的吸血鬼、狼人题材剧集再次回到了观众的视线之内。

但是丧尸？虽然丧尸一直都是美国人的最爱，拥有庞大的粉丝群体，但是制作一部完全以丧尸为主角的剧集，这绝对可以称得上是破天荒的挑战，即使制作方是十一工作室，也依旧让人无法完全信任。

在“行尸走肉”开播之前，媒体倒没有质疑声一片，保持着观望态度的声音占据了主流，许多人都怀疑这部丧尸剧集的质量到底如何，还有不少人在观望着这部剧集到底能够存活多久，说不定第一季都支持不下去就会被砍了。

看看AMC电视台的态度吧，哪怕这是十一工作室制作的作品，但AMC电视台依旧只预订了第一季六集的分量，这几乎已经是英国迷你剧的水准了。由此可见，即使是AMC电视台都处于一种忐忑不安的状态，但处于对埃文·贝尔和十一工作室的信任，最终还是达成了这笔合作。

可是这些所有的质疑声所有的观望，在第一集播放之后全部销声匿迹，而在六集播放完毕之后，等待第二季回归的声音就已经将互联网淹没了。

十月三十一日，一年一度的万圣节，“行尸走肉”就选择了这样一个特别的日子进行首播，选择在传统节日进行首播无疑是一次赌博，因为很有可能观众们都沉浸在“不给糖就捣乱”的活动里，又或者是化妆舞会的热闹里，而没有办法坐在电视机前观看剧集。不过很显然，AMC电视台不会为此感到后悔，相反庆功宴的日程第二天就提上了议程。

因为当晚播出的“行尸走肉”首集总共吸引了五百三十万观众收看，其中有三百六十万来自具有含金量的十八岁到四十九岁年龄层，这是AMC电视台有史以来取得的最佳首播收视成绩，同时也是有线电视台剧集在2010年取得的最高首播收视率。

如果再加上深夜的两次重播，那么“行尸走肉”的收视人数就将达到八百三十万，收视率则飙高到了六点零。

这样的数据即使放在公共电视台，都是值得撒花庆祝的成绩，更何况这还是在有线电视台进行播放的。“行尸走肉”的首播，轻而易举就秒杀了百分之九十的美剧，在收视率的榜单前五名中占据了一席之地。

埃文·贝尔并没有第一时间守在电视机前观看直播，因为他早在九月份就看过了内部试映版本，和他上一辈子观看的版本有细微的出入，还是后期编辑方面的变动，整体来说，依旧是一样的引人入胜、扣人心弦、精彩绝伦。

看着血肉模糊、开肠破肚的僵尸颤颤巍巍地爬行着，埃文·贝尔不仅一点都不害怕，相反还有一种颤栗的快感，他的脑海里回想起上次没有创作完的那半首歌，“在灰烬和尘土中醒来，擦去眉梢的汗水和铁锈，在充满化学气体的空气中喘息，啊……”

那种从地底深处缓缓攀爬出来的画面感实在太过真实，虚幻之中充满了无数烟雾的迷蒙，让整个旋律带着一种迷幻的感觉，这种美好的感觉自“生命万岁（Viva。La。Vida）”之后已经许久没有感受到了。

“我正强力突进，却深陷囹圄，低头审视囚禁我的枷锁，就是它，启示录！我醒来，这感觉深入骨髓，足以击垮我的精神支柱，欢迎来到新纪元，新纪元！哦，哦，我是放射能量（Radioactive），我是放射能量！”

埃文·贝尔的脑海里吸血鬼、狼人、丧尸等各种各样稀奇古怪的生物开始冒头，他们纷纷从被化学物质污染的土壤里钻出来，身上的腐烂和斑斓带着致命的刺鼻气息，扑面而来。在创作歌词时，埃文·贝尔没有选择简单的故事叙述法，而是用一种类似于启示录的隐喻方式，就好像创作游戏或者漫画的目录一般，在变幻莫测的旋律之中将歌词渗透进去。

“举起旗帜，穿上衣服，我想这是一场革命，我们把旗帜涂成红色来迎合这场革命，我正强力突进，却深陷囹圄，低头审视囚禁我的枷锁，就是它，启示录！我醒来，这感觉深入骨髓，足以击垮我的精神支柱，欢迎来到新纪元，新纪元！哦，哦，我是放射能量，我是放射能量！”

当歌词推向副歌的巅峰时，并不是像普通歌曲一般走向高潮，而是更为诡异的在视线之中恍惚扭曲挣扎，这种诡异到几乎可怕的刺激感与“行尸走肉”鲜血淋漓的画面完美地融合在了一起。

“系统崩溃，太阳未死，深入骨髓，我醒来，这感觉深入骨髓，足以击垮我的精神支柱，欢迎来到新纪元，新纪元！哦，哦，我是放射能量，我是放射能量！”

埃文·贝尔观看完“行尸走肉”试播之后创作出这首歌，整个人都得到了释放，不仅是因为这首歌完成了创作，也不仅因为这首“放射能量（Radioactive）”无限逼近了经典的行列，更因为他将画面感、故事感、情绪化等错杂的内容全部都融入了那扭曲的旋律之中，这种畅快的成就感让他十分满意。

虽然埃文·贝尔早就知道“行尸走肉”能够取得成功，但是首播的盛况还是让他啧啧称奇。AMC电视台的首席执行官查理·克莱尔也是如此，他想起了自己当初与埃文·贝尔签约时，埃文·贝尔对收视率的自信，而现在这一切都在“行尸走肉”身上得到了验证，这实在是让查理·克莱尔赞叹不已。

在首集播出后不到二十四小时，AMC电视台就第一时间宣布了“行尸走肉”的第二季得到了预订，而且一口气就是十三集的分量。十一工作室出品绝对佳作的百分百保证，再搭配“六点零”的收视率，这实在是让整个AMC电视台上下都兴奋起来，几乎无法控制他们内心的狂喜。有了口碑逆天的“广告狂人”，又有了收视和口碑达到平衡的“绝命毒师”，现在再具备收视率蓬爆的“行尸走肉”，AMC电视台的崛起之势已经不可阻挡。

在万圣节之后的六周时间里，“行尸走肉”所带来的丧尸风潮成为了美国流行文化之中最耀眼的一笔，轻而易举地成为了脸书、YouTube、推特等社交网络上最热门的关键词汇，将这股丧尸热潮彻底点燃！

虽然“行尸走肉”的第二集收视率稍微有些回落，但第三集就重新飙高，并且超过了第一集的数据，再创新高，在这之后，“行尸走肉”的收视数据就一集比一集彪悍，让AMC电视台后悔莫及——当初怎么就只预订了六集！

“行尸走肉”的收视率在第一季完结的第六集攀升到了最高点，收视人数第一次超越了六百万门槛，再加上午夜时段重播的收视率，这使得收视人数达到了惊人的八百万；而收视率方面，更是高高的挂在了六点零以上，第六集的收视率达到了惊人的六点五，这个数据即使放在公共电视台的榜单之中都可以跻身前三名，与“生活大爆炸”一决高下。这使得“行尸走肉”成为了美国有线电视台历史上，收看观众人数最高的剧集，达到了HBO都没有创造的高度！

对于“行尸走肉”的收视数据，只能形容为“没有最高，只有更高！”除此之外，哑口无言。对于十一工作室的强势，除了惊讶的合不拢嘴之外，任何的词汇都显得苍白无力。

第2323章　心之电台

提起拉斯维加斯，脑海里第一个浮现的词汇是什么？赌博，沙漠，度假，娱乐，还是结婚？恐怕许多人都会选择赌博，那这其实只是海外人士的第一印象而已，询问美国当地居民，他们的回答多半不是度假就是结婚。

众所周知，拉斯维加斯拥有全球唯一一个永不关门的婚姻登记处，而且手续十分简单，只需要出示证明文件——驾照就可以，然后支付六十美元的手续费，十五分钟之内就可以拿到结婚执照，而后在一年时间之内，随便寻找一个教堂或者证婚人公证，就可完成结婚。

对于那些只身前来拉斯维加斯结婚的情侣，身边即使没有亲友或者熟人可以证婚，但他们也可以在街头随便拉个陌生人当证人，条件仅仅只是几十美元的小费。如果要追求刺激，人们还可以在牧师的陪伴下乘坐直升机或者气球在空中举行婚礼，这样的婚礼费用大约几千美元。有人形象地说过，结婚在拉斯维加斯犹如吃快餐一样方便，这绝对是事实。

2004年的一月三日，布兰妮·斯皮尔斯就在拉斯维加斯注册了那段轰动娱乐圈的五十五小时婚姻。

但其实拉斯维加斯真正扬名的，还是以赌博业为中心的庞大旅游、购物和度假产业，是全球最著名的度假胜地之一，在这个沙漠环绕的罪恶之城里，热闹非凡的拉斯维加斯大道将会吸引超过一半的视线，因为全球十家最大的度假旅馆有九家都在这里聚集。

拉斯维加斯大道的两侧充满着自由女神像、埃菲尔铁塔、沙漠绿洲、摩天大楼、众神雕塑等等雄伟模型，模型后矗立着美丽豪华的赌场酒店，每一个建筑物都精雕细琢，无时无刻地彰显着拉斯维加斯非同一般的繁华。

从一个巨型游乐场到真正有血有肉、活色生香的城市，拉斯维加斯在十年时间里脱胎换骨，从一百年前的小村庄变成了全球瞩目的旅游城市。在拉斯维加斯大道两侧的九家顶尖度假旅馆之中，拥有五千多个客房的米高梅大酒店无疑是金字塔顶尖的顶尖。

坐落在拉斯维加斯大道和热带路交汇十字路口上的米高梅大酒店，外观仿照了十八世纪意大利佛罗伦萨别墅式样，内部装潢则分别以好莱坞、南美洲风格、卡萨布兰卡以及沙漠绿洲等为主题，尤其以意大利大理石所铺成的浴室更为豪华，闻名遐迩。

埃文·贝尔站在米高梅大酒店的门口，看着门口那只巨大的金色雄狮，不由感叹出声，“古罗马！”

一走进大门，就可以看见大理石衬托着各种光怪陆离的装饰，耀眼夺目、极尽奢华、美轮美奂得让人瞠目结舌。这里保留着开发西部时代的粗犷，让人感觉彷佛回到了拓荒时代的西部：赌场的老板就是国王，整个世界都掌控在自己的手上。

“我想卡梅隆会十分喜欢这种感觉。”埃文·贝尔对着身边的伙伴们开口说到，显然是在调侃詹姆斯·卡梅隆那句经典的“我是世界之王”，不过泰迪·贝尔第一时间没有反应过来，伊登·哈德逊倒是抿嘴勾出了一个弧线。

“卡梅隆怎么了？”泰迪·贝尔愣愣地询问到，结果却让埃文·贝尔和伊登·哈德逊相视而笑，两个人都没有回答，而是但笑不语地朝着前台走去，惹得落在后面的泰迪·贝尔一脸的莫名其妙。

在家中休息了小半个月之后，埃文·贝尔离开纽约来到了拉斯维加斯，但他不是为了度假而来的，而是接受了iHeartRadio音乐节的邀请，前来参加这个摇滚歌迷的音乐盛宴。

iHeartRadio音乐节直译过来应该是“心之电台音乐节”，这是由美国鼎鼎有名的清晰频道广播（Clear。Channel。Radio）主办的户外音乐节，举办场地选择了拉斯维加斯的米高梅大酒店，在户外可以容纳五十万名观众参与其中，可以说是一个十分盛大的户外音乐节。

今年心之电台音乐节的表演嘉宾阵容十分庞大，林肯公园、魔力红乐队、亚瑟小子、艾丽西亚·凯斯、嘎嘎小姐、约翰·梅尔、泰勒·斯威夫特、凯莉·克拉克森、詹妮弗·洛佩兹、肯尼·切斯尼、史密斯飞船、布鲁诺·马尔斯、蕾哈娜的歌手表演阵容，可以说是几乎囊括了近两年所有顶尖的人气歌手，每一位出演的歌手都拥有为数不小的歌迷阵容。

这些歌手将分为两天进行表演，为五十万名音乐爱好者奉献上精彩的表演，是今年九月份最受瞩目的盛世。

当然，所有的歌手之中，最大牌的无疑是在七月结束之前确认将会出席的埃文·贝尔，这也值得心之电台音乐节的讨论热度达到了一个全新的高度。

进入2010年以来，埃文·贝尔几乎完全消失在音乐市场之中，“五”这张专辑发行了六张单曲取得了一张张漂亮的成绩单之后，居然就没有再进一步对单曲市场发起冲击，这确实是出乎了许多人的意料，这也就使得今年的音乐市场之中完全看不到埃文·贝尔的身影，这让音乐市场之中完全呈现出一片百花齐放的局面。

不过由于今年是双数年，似乎又到了埃文·贝尔发行新专辑的年份，所有人都在期待着“六”的发行，所以对于埃文·贝尔的销声匿迹倒是没有大惊小怪。但随着时间的推进，埃文·贝尔的行程轨迹让人们越来越担心：“六”是不是遥遥无期了？

从“神探夏洛克”到“黑天鹅”，埃文·贝尔将今年的时间分散给了电视和电影，甚至今年埃文·贝尔还没有出演由他主演的电影，也就是说很有可能2011年看不到埃文·贝尔主演的作品上映？

上个月有消息说，二十世纪福克斯向埃文·贝尔提交的“猩球崛起”剧本，成功地被埃文·贝尔留了下来，不过目前这个提案暂时还是在筹划阶段，就算埃文·贝尔答应出演，但什么时候开拍也无法确定，如果在年内开拍的话，那么“六”这张专辑可能就真的要继续往后推迟了，今年年内看不到埃文·贝尔的音乐作品，这实在是一个无法想象的情况。

幸运的是，目前埃文·贝尔还没有确认是否要出演“猩球崛起”，所以新专辑的问世也依旧是存在可能的。当然，最完美的情况就是，埃文·贝尔先发行新专辑，然后主演新作品，这样一来就使得埃文·贝尔的歌迷和影迷都得到了满足。

即使如此，圈内一些负面的言论还是狼烟四起，许多人都认为，埃文·贝尔已经连续九个月时间没有任何音乐方面的动静，这在往年是不可思议的。再结合去年年末的“反埃文·贝尔浪潮”，关于埃文·贝尔江郎才尽的声音就又再次响了起来。

其实这不是第一次人们鼓吹埃文·贝尔江郎才尽的言论了，因为埃文·贝尔真的实在太年轻了，而且这些年创造的奇迹实在太过不可思议了，人们很容易就认为埃文·贝尔在挥霍着自己人生的精华，各种负面地言论自然是层出不穷的。

但这一次却有些不同，“江郎才尽”的声音得到了前所未有的支持，人们普遍认为，埃文·贝尔的事业重心从音乐逐渐转移到了电影方面，出演“神探夏洛克”这套电视剧集，就是一个信号，埃文·贝尔在尝试做出改变，希望能够在演技方面做出更多的突破，同时也意味着他在音乐方面能力的衰退。

当然，媒体的大呼小叫和往常似乎没有什么不同，但这次真正的异常是出现在歌迷之中。许多埃文·贝尔的歌迷都在网络上高呼：让埃文·贝尔不要着急，音乐方面的工作向来是重质不重量，不要为了推出新专辑而赶进度，完全可以放慢进度，歌迷们是不会着急的，他们愿意慢慢等待。

这样的呼声第一感觉是歌迷为埃文·贝尔减压，表达了对埃文·贝尔的支持。但事实上，这就是歌迷认为埃文·贝尔需要更多的时间来进行调整、酝酿的直接反应。可以感受得到，歌迷对埃文·贝尔的担心，这种以前从未出现过的“担心”，其实就是这一次江郎才尽舆论最大的变异。

在这种局面之下，心之电台音乐节在拟定嘉宾名单时，埃文·贝尔根本就不是候补，不是说埃文·贝尔不够出色，而是人们更多认为他是一名演员一名导演，而不是一名歌手。这其实十分正常，最主要还是因为埃文·贝尔身上的演员光环实在太过耀眼了，往往容易让人们忽略他在其他方面的成绩——比如说心理学、建筑设计方面的才能，一直要等到其他方面再次宣布回归时，人们才会恍然大悟，“哦，他不仅仅是一名演员！”

最终心之电台音乐节是在众多歌迷的呼吁声中，想起了埃文·贝尔，这才发出了邀请。

对于音乐节，埃文·贝尔一直都有着十分特别的感情，无论是鹰岩音乐节还是赛道摇滚音乐节，都给埃文·贝尔留下了美好的印象，所以他确认了自己的行程之后，第一时间就给予了肯定的答复。

这顿时可让主办方兴奋坏了，要知道，虽然埃文·贝尔今年以来都是以演员形象示人，但这并不意味着埃文·贝尔的歌迷就不见了，相信，只要埃文·贝尔振臂一呼，心之电台音乐节肯定会迎来一个巅峰。

第2324章　场次安排

当埃文·贝尔确认将会出席心之电台音乐节之后，毫无疑问他就是嘉宾阵容中的最大牌，无论是亚瑟小子、林肯公园、史密斯飞船这样在音乐领域摸爬滚打多年的老资格，亦或者是嘎嘎小姐、泰勒·斯威夫特、蕾哈娜这些近两年才强势崛起的新人歌手，都无法与埃文·贝尔相提并论。

要知道，即使埃文·贝尔最近九个月时间内演员表现太过强势，使得人们几乎就要遗忘他身为歌手的出色了，而且关于埃文·贝尔江郎才尽的观点似乎又达到了新高，但只要埃文·贝尔宣布新专辑的发行时间，他就会立刻成为全美最受瞩目的歌手，这是没有任何疑问的。

所以埃文·贝尔在表演过程中作为最终的大轴出演，这也是无需太多考虑的一个安排，但问题就在于，如何将各位大牌歌手合理安排出场。在确定埃文·贝尔出席之前，心之电台原本是安排亚瑟小子在第二天最后出场的，压轴表演的是蕾哈娜，那么现在整个安排计划都要做出改变了。

对于许多人来说，似乎把亚瑟小子和蕾哈娜的表演场次往前推一个位置就没有太多问题了，但事情不是这么简单的。这里面也牵扯到了各个唱片公司之间的人情关系，包括主办方清晰频道广播和歌手们、经纪人们、赞助商之间的关系。想象一下，许多人为了在红地毯上靠后出场而勾心斗角、不折手段，那么表演场合就更加是如此了，最终作为大轴出场和提前一个位置的压轴出场，这是截然不同的位置，特别是对于顶尖歌手来说，就更加敏感了。

主办方经过再三考虑之后，决定还是要和埃文·贝尔亲自谈谈比较合适。

清晰频道广播负责此次音乐节的比利·史密斯和担任主持人的瑞安·西克莱斯特两个人一起来到了酒店房间，果然如同预期一般没有找到埃文·贝尔的身影，埃文·贝尔在酒店安顿下来之后，就到表演舞台现场去勘察地形了，对于彩排的重视是埃文·贝尔的一贯作风，这并不意外。

瑞安·西克莱斯特露出了一个苦笑，“我早就告诉过你了。”比利·史密斯对于这样的情况也愣了愣，不过随后就耸了耸肩，表示并不在乎，直接就朝着表演场地的方向走去。瑞安·西克莱斯特摇了摇头，跟了上去，“比利，你确定要这么做吗？”

担任心之电台音乐节如此盛大晚会的负责人，要么八面玲珑，要么强硬强势，比利·史密斯是后者，他对着身边的瑞安·西克莱斯特露出了一个自信的笑容，“无论是什么情况，总是要谈过之后才知道。而且，埃文虽然桀骜不驯，但他一向很讲道理，不是吗？”

瑞安·西克莱斯特还想再说什么，比利·史密斯却是摇了摇头，阻止了他，“你知道这一次活动的主要赞助商是索尼，我必须考虑到他们旗下歌手的位置，这也是我的难处。”

索尼唱片旗下的分公司有很多，这一次出席心之电台音乐节的歌手之中，亚瑟小子、蕾哈娜、艾丽西亚·凯斯、詹妮弗·洛佩兹、史密斯飞船等人都是索尼旗下的歌手，这也是原本安排蕾哈娜和亚瑟小子最后出场的原因，赞助商的考量是不容忽视的。

虽然埃文·贝尔出演心之电台音乐节，这对于主办方来说是再好不过的消息，从任何一个角度来说都是如此，但如何协调好埃文·贝尔和赞助