友情提示：如果本网页打开太慢或显示不完整，请尝试鼠标右键“刷新”本网页！
大艺术家(七七)-第485部分
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部! 如果本书没有阅读完，想下次继续接着阅读，可使用上方 "收藏到我的浏览器" 功能 和 "加入书签" 功能！
闷坡匾皇馈钡慕崧邸Ｗ羁迹嗣瞧毡槿衔馐且皇酌枋瞿闷坡匾皇涝庥龌笥⑿鄢倌菏逼诘男那椤�
但很快，这种说法就被推翻了，只能说这是一种最浅显最粗俗的理解，甚至没有把歌词看清楚，更不要说歌词里面蕴含的深意了。
在歌词之中最明显就可以看到断头台、傀儡这样的词汇，且不说拿破仑一世从来没有上过断头台，单说“傀儡”这个词就不适合这位一代枭雄了，更不要说歌词里描述的这位君王从来就不想成为国王。根据歌词上下文分析，很快就有专业的歌迷得出了正确的结论：路易十六。这是一首讲述路易十六生平故事的歌曲。
在整首歌词之中，蕴含了大量的深入信息，如果没有充分理解历史，对这首歌的歌词根本就无法理解。法国资产阶级革命爆发之后，路易十六和往后玛丽·安东尼特以里通外国的反革命罪和阴谋复辟罪被处以死刑。临刑前，路易十六对着围观的群众大喊：“我清白死去。我原谅我的敌人，但愿我的血能平息上帝的怒火。”
埃文·贝尔用轻快异常的节奏、大气磅礴的旋律，叙述了一段历史的苍凉，反差强烈，意味深长。
“我”曾经统治世界，也曾令敌人胆寒，但是革命者洪水般来袭，致使我昨天还是号令天下的帝王，如今就成为了阶下之囚。谁又曾经渴望过万人朝拜？我是那么地不谙政治。于是，“我”对国家和人民犯下了过错，圣人彼得将不会为我开启天堂之门，而我的侍从们，一旦你们里去，也就再也没有诚实可言。国将不国，只有无奈。
从法国的中兴时期的路易十四开启了穷奢极欲之路，到路易十五的变本加厉，当路易十六上台时，法国国债已经达到十亿之巨，如此局面，自然是无法长存。路易十六作为一国之君，人前的无上荣耀与人后的落寞孤独，在“生命万岁”铿锵有力的旋律之中迸发出惊人的身后底蕴，而当权威摇摇欲倾时的哀叹，在激昂欢快的音符之中，引起听者的久久沉思。
王侯将相又如何，贩夫走卒又如何，每一个人的生命都只有一次，重要的不是这个人在社会在自然在历史中的位置，而是这个人之于自己生命的无憾。但又有多少人能够真正地“为自己活着”呢？一句“生命万岁”，不应该仅仅只是一句口号，更应该是让人热血沸腾地展开双臂，去拥抱自己的生命。
这还仅仅只是“生命万岁”歌词的第一步理解而已，从歌词影射出路易十六的故事，从而延伸到每一个人的生命之中。如果再继续深入理解，一个句子一个词汇乃至一个时态，都可以发现，埃文·贝尔将历史、宗教、文化全部结合起来，将生命的真谛淋漓尽致地呈现了出来。
“恍然发现我的城池，基地散入盐沙乱似尘埃”，这句歌词中的“盐柱子和沙子”，是圣经里的隐喻，暗喻背叛与虚妄。
“一旦你离开这里便不再，不再有逆耳忠言存在，而这便是我统治的时代”，这句歌词结合前面对于“耶路撒冷钟声”、“罗马骑兵歌声”的比喻，可以理解为对历史发展轨迹的展望，以及未来的一种预测。同时还映照了圣经之中的记录，耶稣受难之时，圣彼得为了自保而三次不认主。忠言逆耳不再存在之际，就是国家灭亡之时。
“凛冽邪风呼啸袭来，吹散重门使我深陷阴霾，断壁残桓礼崩乐坏，世人不敢相信我已当年不再”，这些惊天动地的景象都是启示录之中提到的六印开启之象，也暗示着神子将以审判者而不是救赎者的身份出现。
“起义大军翘首期待，有朝一日我站上断头台，恰如傀儡吊线寂寞摇摆，悲哉，谁又曾渴望万人膜拜（Who。Would。Ever。Want。To。Be。King）”，这句歌词则是整首歌的精髓，首先是迎合了施洗约翰之死，指殉道；最后一句话在表示着路易十六不愿成为帝王而向往自由的无奈，同时由影射了耶稣被钉在十字架时，头上牌子写着的罪名是“犹太人之王”。
当然，这些都只是隐喻，每一个人对于歌词都可以有属于自己的理解，其中的小故事、小细节，就如同一千个人有一千个哈姆雷特一般，完全可以衍生出无止境的理解。这才是“生命万岁”这首歌真正的出色所在。
难怪亚当·罗伊会评论说，即使只是看歌词，就会惊叹连连。
埃文·贝尔将自己的文化底蕴无形之中就生动地展现了出来，这也让人不由感叹，难怪埃文·贝尔如此热爱读书，看看他改编的剧本，看看他创作的音乐，“知识就是力量”这句话可以清晰地看到，想必，“生命万岁”出来之后，没有人会再质疑埃文·贝尔为什么在哈佛大学里待了那么久。
网络上关于“生命万岁”的讨论分析贴已经达到了近十万这个惊人的数字，其中的回复、点击更是层出不穷。脸书上甚至还出现了一个叫做“生命万岁”的小组，成员在一天之内就达到了七十万，这些人全部都在热火朝天地讨论着“生命万岁”的每一个细节、每一个音符，这首歌就好像一个无穷无尽的宝藏，让人欲罢不能。
第1442章 完美赞誉
“生命万岁（Viva。La。Vida）”以君临之势宣告了埃文·贝尔在音乐市场上的正式回归，这首堪比“天光（Iridescent）”之经典的曲目，轻而易举就把全美乃至全世界的目光都吸引了过来，更是将2006年音乐市场之前九个月的沉闷低迷一扫而空，宛若一股飓风一般，将压抑的音乐市场搅得天翻地覆。
但即使“生命万岁”的声势再浩大，也没有人会忘记这首单曲是与埃文·贝尔的最新专辑“四”同步发行的，而专辑的质量又如何呢？是像“二”那张专辑一样，以“天光”为核心，其他一众歌曲也毫不逊色；亦或者是像“三”那张专辑一样，整体质量让人眼前一亮。
“洛杉矶第五大奇观”在美国各大城市如火如荼地铺陈开来，而人们很快就看到了“生命万岁”和“四”的庐山真面目。
“生命万岁”这张单曲的封面出乎所有人的预料，埃文·贝尔居然临摹了著名画作“自由引导人民”，而且不再是素描，也是一副彻头彻尾的油画。显然，埃文·贝尔在临摹时就是为了达到以假乱真的程度而拿出了十成功力，不过在色彩的运用上，埃文·贝尔并没有采用返旧效果，使得历史沉淀感没有那么清晰，倒是让人一眼就看出来是临摹的作品。最后，就在这副油画之上，用白色的颜料眼花缭乱地勾勒出“生命万岁（Viva。La。Vida）”的字体，几乎将画面的中央完全遮挡住了。在单曲的正下方才有一行白色字体写着，“埃文·贝尔，十一出品”。
这是埃文·贝尔目前所有单曲封面中最眼花缭乱的一张，最主要还是因为“自由引导人民”作为背景，人物、色彩和场景将整个封面都填充满了。而“生命万岁”的字体就这样毫不犹豫地将画作占去了大半，还可以看到白色颜料星星点点洒落在画作上，让人产生一种埃文·贝尔就是在原作上随意写字的错觉，叛逆感顿时就扑面而来。
与单曲的花哨相比，“四”的封面则干脆利落了许多，但是震撼效果却是一点都不弱。
“四”的封面采用了大红色，就如同皇帝陛下鲜艳的披肩斗篷一般，视觉效果十分具有冲击力，而在红色的底色之上，一只金色的皇冠以二维效果静静地摆放在正中间，流光溢彩的金色被红色衬得雍容华贵。这是一顶辐射冠，上方有四个辐射触角伸出来，每个触角上镶嵌着一颗晶莹透亮的蓝色宝石。虽然这只是一副画作，但是各种颜料色彩的碰撞完全栩栩如生，感叹之声完全是不由自主地有感而发。
封面之上，除了一顶皇冠之外，就什么也没有了，只是皇冠搭配红色底色，仅此而已。但是细心的听众就可以在皇冠最下方的环形上找到一行字，“埃文·贝尔，十一出品”。这好像是皇冠建造商的留名一般，也好像标注这是属于埃文·贝尔皇冠一般。人们顿时就恍然大悟起来，皇冠上的四个辐射触角其实就是代表了“四”，而皇冠本身搭配红色就寓意着专辑君王驾临的无上气势，这也延续了主打曲“生命万岁”的大气。
翻开“四”的背面，可以在封底上看到用白色的字体罗列着专辑的曲目清单。
“生命万岁”，“这就是爱（This。=。Love）”，“美国秘密（American。Secret）”，“宛若初见（For。The。First。Time）”，“路过（Drive。By）”，“萤火虫（Fireflies）”，“守护天使（Your。Guardian。Angle）”，“心似海洋（Oceans。Deep）”，“我的故事（My。Side。Of。The。Story）”，“坠落（Down）”。
一共十首歌，一如埃文·贝尔之前的风格，全部由埃文·贝尔包办词曲创作，专辑一出，顿时又引发了乐评的第二轮评论狂潮。
这一次，“混合器”抢在了“滚石”之前，率先发布了斯蒂芬妮·帕茉儿的特约乐评稿件。
“埃文之前三张专辑屡次尝试不同类型的风格，这一次的‘四’也不例外，在摇滚之余，埃文在流行、灵魂、电子等音乐类型的尝试让所有人眼前一亮。这是埃文时隔五年再次带来的一张摇滚专辑，整体质量比起之前让所有人惊艳连连的‘二’和‘三’居然又再次上了一个档次。比起‘二’来说，其余九首歌的整体质量有所提高；比起‘三’来说，九首歌质量保持水准的情况下，‘生命万岁’让整张专辑得到了升华。很难想象，埃文的音乐才华依旧在源源不断地涌现，这个二十三岁的少年已经悍然走进了伟人殿堂，在里面找到属于自己的位置。
‘二’和‘三’的经典原本以为无法超越，但是‘四’又刷新了所有人的认知，埃文在音乐道路上的能量远远没有达到极限，我们所能做的，只是继续仰望着他前进的步伐，并且希望自己能够成为这一段伟大历史的见证者。”
斯蒂芬妮·帕茉儿从专辑的整体质量进行了评论，为“四”送上了绝对经典的评价，她还认为，这是埃文·贝尔出道以来最精彩的专辑，这就足以看出她对这张专辑的追捧了。
相比于“混合器”的整体评论，亚当·罗伊在“滚石”的乐评就舍不得如此笼统了，“我不得不对这张专辑的每一首歌进行点评，如此出色的专辑，已经整整两年没有看到了”，所以，亚当·罗伊对专辑的八首歌都进行了分别点评——除了已经点评过的两首。
“生命万岁”和“这就是爱”的优秀无须赘述，这两首歌绝对是2006年以来最出色的两首歌曲。而“四”这张专辑的出色就在于，在排头兵让所有人拍手叫好的同时，整张专辑都拥有秒杀其余歌手的能力。
“美国秘密”、“宛若初见”、“路过”、“守护天使”全部都是摇滚曲风，再加上之前提过的两首曲目，“四”这张专辑一共有六首摇滚曲目，但却首首出彩、首首各异。时隔五年，埃文·贝尔再次回归摇滚风格，生动地向我们展示了他的成长和接触。
“美国秘密”是美国硬式流行摇滚，在激昂雀跃的曲调之中，埃文·贝尔将故事婉婉道来，在极度欢快音乐之中完美展示了燃烧青春的真谛。而在歌曲的最后四十秒里，所有的高昂都沉淀下来成为忧伤，当岁月流逝之后的沉稳和伤痛，隐藏在每一个乐符之中，隐隐刺痛着我们脑海深处关于初恋的回忆。
“宛若初见”则是典型的英式摇滚，结合了民谣、嘻哈和节奏蓝调的风格，埃文·贝尔清澈中带着沙哑的嗓音将旋律的伤感发挥到了极致，站在繁华城市十字路口的茫然，站在繁重生活交叉路口的悲伤，敲打着每一个人的心灵。
“路过”则延续了“三”这张专辑中“嘿，生命女孩（Hey；Soul。Sister）”的风格，摇滚融合乡村和公路音乐，吉他扫弦之中的变化全部都蕴藏在埃文·贝尔的嗓音之中，动人之处值得细细品味。
“守护天使”是埃文·贝尔的一次全新挑战，用最清澈最温柔的方式去演绎摇滚，将以柔克刚的韧劲发挥到了极致，当副歌曲调飚到最高处，那种致命的执着一下就撞击到内心最深处，没有女人能够抵抗这种致命的温柔。
在这六首歌之中，埃文·贝尔将他对摇滚的理解发挥到了极致，无论是歌词还是旋律，亦或者是情感与歌曲的结合，都真正上升了两个台阶，其对音乐的把握能力、对情感的掌控能力，让人叹为观止。
“心似海洋”、“我的故事”和“坠落”其实也融入了摇滚的风格，不过更偏向于灵魂曲风。在这三首歌之中，“心似海洋”的柔情、“我的故事”的灰心、“坠落”的绝望，将埃文·贝尔嗓音里灵魂、蓝调的触碰感发挥到了巅峰，就好像上好的喀什米尔一般，仅仅是一个触感就足以让人融化。
专辑里最大的惊喜则来自于“萤火虫”，这是埃文·贝尔有史以来第一次尝试电子音乐，雀跃迷幻的打碟，深邃朦胧的旋律，搭配优美壮丽的歌词，埃文·贝尔用一首歌就描绘出繁星万点、疑似银河坠九天的恢弘景象。这拥有丝毫不逊于“天光”的画面感，呈现出耳目一新的听觉、视觉享受。
以上都是来自于亚当·罗伊乐评的内容，而在乐评的最后，他以这样一句话来收尾，“一张专辑的质量不应该由乐评人来说话，而应该由听众来说话。我曾经说过‘二’是完美的，其后又说过‘三’是完美的，现在我不想再重复‘四’是完美的这句话。我只想说，作为一名听众，我的完美，是埃文·贝尔定义的。我期待着埃文·贝尔定义之中的真正完美。”
显然，当所有人都以为“生命万岁”已经创造了一个巅峰极致时，“四”这张专辑的评论又刷新了所有人的看法。亚当·罗伊发布在“滚石”上的乐评更是正式宣告了埃文·贝尔登陆了伟大歌手殿堂的行列。
而在这排山倒海的赞誉声中，索尼贝塔斯曼唱片和环球音乐担心的事情发生了，没有任何疑问地发生了，埃文·贝尔在音乐市场上引爆了销量狂潮，没有任何人有一档之力。
第1443章 引爆销量
“Q杂志”评论“四”这张专辑时，使用了“词穷”这个词，他们认为，在众多的赞誉声中，即使是“完美”、“经典”赞誉的词汇也不足以形容对埃文·贝尔的推崇。这位年轻人已经创造了无数奇迹，而大家都有理由相信，未来的“五”依旧不会让人失望，即使现在还有词汇可以说，但总有一天会用完的，因为“五”之后还有“六”、“七”，埃文·贝尔一次又一次用他的实际行动证明了，他的传奇依然在延续。
即使“Q杂志”用了如此推崇的评论来表达对“四”的称赞，但其他专业音乐杂志依旧是不厌其烦地表达自己的惊叹。
“自转”说“这是一张超越经典之作”。
“混合器”说“只有埃文·贝尔能够打败他自己，‘四’打败了‘三’和‘二’，但是真正有输赢吗？没有，因为胜利的始终都是我们，我们的耳朵。”
“音乐之声”一直以来的理智也终于崩溃了，“完美。”在此之前，埃文·贝尔发行了三张专辑，“音乐之声”总是刻意保持冷静，希望不要让埃文·贝尔被赞誉声所淹没，但是此时此刻他们也不得不臣服于“四”这张专辑之下。“生命万岁”和整张专辑的确是堪称完美。
“URB”杂志说，“迈向伟大。”
“纽约时报”说，“二十三岁进入名人堂！新的历史！”
如果想要找各大媒体的赞誉之声，只怕随手一翻就有八十几个，为“四”这张专辑打满分十分的媒体就足足有四十七家，这个数字实在是太过惊人。更不要说那些打九分的媒体了，在诸多媒体的评分之中，最低的是来自于“环球报”这家八卦小报的七分，仅此一家，别无分号，没有任何参考价值。而专业音乐杂志的最低评分是来自于一向严肃的“综艺”，八分。可以说是压倒性的好评。
在这种局面之下，“四”的销量呈现出了横扫八荒的架势。
九月二十八日，“四”上市当天就拿下了六十三万张销量，这个成绩彪悍地打破了一系列记录，比如说公告牌历史上发行首日的最高销量，比如说历史上单日销量最高的摇滚专辑。仅仅用了一天，埃文·贝尔就宣告了王者归来，同时也宣告了2006年的音乐市场终于复苏。
想象一下，2006年已经过去了九个月，至今公告牌专辑排行榜冠军的最佳成绩也仅仅只是贾斯汀·汀布莱克创造的六十八万张，这个成绩实在是太过羞涩，更不要说居然有的专辑能够以不到十万的销量夺得公告牌销量冠军了，这实在是美国音乐市场的一个耻辱。音乐市场的低迷已经达到了一个巅峰。
在风起云涌的音乐市场较量之中，埃文·贝尔仅仅用一天的时间就成功地震慑到了所有歌手和所有唱片公司。在此之前，人们还期待着埃文·贝尔和贾斯汀·汀布莱克的正面对决，毕竟上一周，贾斯汀·汀布莱克才发行了新专辑，空降冠军，而且单曲“性感回归”也打断了“这就是爱（This。=。Love）”的八周皇朝，并且在夺冠之后蝉联了一周的冠军，这两位顶级性感偶像的对决确实让人期待。
但现在看来，埃文·贝尔轻而易举就完成了横扫，也证实了索尼贝塔斯曼唱片的担忧。“四”在一天就取得了六十三万的销量，几乎就要达到贾斯汀·汀布莱克一周取得的成绩了，这根本就不是一个水平线上的较量。索尼贝塔斯曼唱片、环球音乐的恐惧终于爆发了出来。
提起贾斯汀·汀布莱克，人们必然会先提起超级男孩（NSYNC）。这支偶像组合在上个世纪末这个世纪初，与西城男孩、后街男孩一起撑起了男子偶像团队的天空，人气绝对可以说是横扫全球。虽然比起后街男孩和西城男孩来说，超级男孩的存活时间算不上长，真正取得巨大辉煌的只有两张专辑，但是超级男孩却保持了一个至今无人能够打破的记录。
超级男孩在2000年发行的专辑“不求回报（No。Strings。Attached）”发行之后，在首周销量达到了不可思议的两百四十万张，这个数字至今依然是公告牌专辑榜中单周销量的最高记录。
2002年，超级男孩解散，贾斯汀·汀布莱克单飞，首张专辑发行首周就取得了四十三万的好成绩，虽然无法与超级男孩时期动则上百万的单周销量相比，但成绩也十分喜人了。贾斯汀·汀布莱克在单飞之后的几年中，音乐事业混的风生水起，并且开始尝试在电影界找寻到属于自己的位置。
贾斯汀·汀布莱克绝对可以算是群星云集的美国娱乐圈中一线中的一员。在埃文·贝尔重生之前，贾斯汀·汀布莱克两张个人专辑的销量就达到了一千七百万张，在发行了两张专辑之后他就把演艺重心转移到了电影领域，“社交网络”、“朋友也上床”等作品之中的表现十分不俗。单以这次贾斯汀·汀布莱克的第二张个人专辑来说，单曲的七连霸，专辑的三连冠，最终在全球范围拿下了九百万的销量，成绩斐然。
所以，媒体将贾斯汀·汀布莱克作为埃文·贝尔的对手树立起来，也是情有可原的，特别还是在“性感回归”将“这就是爱”拉下马的情况之下，这种对决就越发有趣起来。这就好像当初埃文·贝尔发行“三”时与亚瑟小子正面对抗一样，有竞争有较量，自然就让媒体兴奋了。
但可惜的是，在如今的埃文·贝尔面前，贾斯汀·汀布莱克差了不止是一个级别，没有任何的对抗能力。媒体兴奋了开心了，索尼贝塔斯曼唱片则杯具了。
“四”和“生命万岁”仅仅用了不到八个小时的时间就登顶iTunes的专辑、单曲下载排行榜的周冠军，这直接就刷新了iTunes的下载记录，以不可阻挡的气势完成了对音乐市场的统治。
“四”这张专辑发行首日就拿下了六十三万的销量，随后几天的销售数字呈现出一条让人瞠目结舌的发展曲线，当这周结束时，“四”这张专辑居然取得了两百二十万的销售数字，让所有人都惊讶地说不出话来。
这不是上个世纪八十、九十年代音乐的鼎盛时期，也不是二十一世纪初音乐市场还算繁荣的时候，一张专辑动则过千万的时代早已经过去了。超级男孩“不求回报”创造的两百四十万成绩没有人能够打破不是因为其他歌手都没有这个号召力，而是因为整个音乐市场的萎缩。但是现在，“四”这张专辑周四发行，仅仅在一周四天之内，就强势抢下了两百二十万的销量，确实是足以跌破所有专家们的眼镜。
抢，这个词用来形容“四”的销售数字实在是再合适不过了，人们就看着这张专辑在低迷了好几年的音乐市场上疯狂掠夺，所有人都好像疯了一般，从货架上将“四”这张专辑抢下，放进自己的背包里，然后心满意足地结账离开。
当年“不求回报”是在周二发行的，拿下两百四十万成绩；现在“四”足足缺少了两天时间，销量依旧彪悍地达到了两百二十万，虽然从数字上来说是没有打破这个销售记录，但是从技术上来说公告牌历史上销售最快专辑的名号却是要从“不求回报”转移到“四”的名下。这也是进入二十一世纪以来，时隔六年再次有专辑的单周销量能够突破两百万门槛。
当初“三”单周销量一百六十三万张就已经让所有人侧目了，这一次“四”又以更加辉煌的数字创造了新的历史记录。
在“四”的横扫气势面前，其他所有专辑的销量集体呈现大幅度下滑，其中受影响最严重的毫无疑问就是贾斯汀·汀布莱克了。在媒体的渲染之下，贾斯汀·汀布莱克无疑成为了埃文·贝尔最大的竞争对手，在互相竞争的局面之下，一种是像当初“机械公敌”和“谍影重重2”一样双双爆发，互相刺激；一种就是像这次一样，一方将另外一方完全碾碎，贾斯汀·汀布莱克的专辑就成为了命运的悲催者。
贾斯汀·汀布莱克的个人第二张专辑在“四”的挤压之下，发行第二周销量居然下降了百分之八十，这几乎可以说是直接跳水了，仅仅十三万的销量，实在是可怜兮兮。这让索尼贝塔斯曼唱片悔得肠子都青了，原本他们预估这周贾斯汀·汀布莱克的专辑销量至少可以有二十五万以上的，现在直接比预期下降了一半，在埃文·贝尔面前，完全没有任何抵抗能力。
索尼贝塔斯曼唱片、环球音乐都不得不怀疑，埃文·贝尔是不是故意的，坑了迪士尼一次之后，接着又让他们两家在音乐市场上栽了一个大跟头，就是为了报复之前“实习医生格蕾”剧组斗殴事件爆发时他们的落井下石。如果是的话，无疑，埃文·贝尔成功了。
贾斯汀·汀布莱克专辑的大幅度跳水只是冰山一角罢了，同期其他所有歌手的唱片，碧昂斯、小野猫、约翰·梅尔、菲姬、卢达克里斯等人的专辑全部大幅度滑坡。在公告牌排行榜上，从第二名到第四十名所有专辑的销量加起来，也依旧比不过“四”这一张专辑的首周销量。
第1444章 绝对优势
公告牌之上，第二名到第四十名的销量叠加，依旧不低冠军的销量成绩，这是一个什么概念？
“四”就用最生动的数字最初了诠释，“四”的首周销量两百二十万张，而第二名开始到第四十名专辑销量相加之后的数字为两百一十六万张，这就是最直接的对比。另外还有一组数据，本周美国音乐市场正在货架上销售的唱片超过六百张，跻身公告牌专辑榜的专辑有两百张，这两百张专辑的总销量为一千一百万张，埃文·贝尔一个人就占据了五分之一。
一个人就占据全美国音乐市场一周销量的五分之一，这是什么样的优势，这是什么样的号召力，仅仅是埃文·贝尔一个人，就盘活了整个美国音乐市场，比上周音乐市场的总销量足足提高了二十一个百分点，这样的成绩实在是太过骇人听闻。
在埃文·贝尔的面前，索尼贝塔斯曼唱片、环球音乐节节败退，根据他们内部的预估，受到“四”这张专辑的威势影响，虽然整个音乐市场的销量是被盘活了，但是他们旗下歌手的专辑还是受到了波及，至少在销量上损失了十个百分点以上。获利的，自然就是华纳唱片，在埃文·贝尔的领导之下，华纳唱片这一周的唱片销量就比其他三大唱片公司叠加起来还多。
原定于十月份发行的吹牛老爹最新专辑，原定于十一月发行的Jay·Z最新专辑，现在前期宣传都暂缓了脚步，索尼贝塔斯曼唱片、环球音乐必须要静观其变，他们没有必要为了逞一时之快就去和埃文·贝尔打对台，如果有必要，推迟发行这些专辑，将受到的影响最小化，使得专辑的销量能够得到增长，这对于唱片公司的长期发展来说绝对是有益无弊的。
之所以说埃文·贝尔君临美国音乐市场，这就是原因，这一个个数据，赤果果地显示着埃文·贝尔的绝对优势，让一众竞争对手全部退避三舍。“四”以两百二十万的销售记录，在找不到任何竞争对手的情况下，空降公告牌专辑排行榜的冠军宝座。
埃文·贝尔真正厉害的关键不在于逼退所有竞争对手，君临公告牌九月第五周专辑排行榜的冠军宝座，而在于击败贾斯汀·汀布莱克等人之余，又提拔了克雷·艾肯。
克雷·艾肯，“美国偶像”第二届的亚军。这位选秀节目出身的流行歌手，虽然当初在“美国偶像”仅仅获得了亚军的名号，但是获得索尼贝塔斯曼唱片公司的一纸合约之后，他在2003年发行的首张专辑就空降公告牌专辑排行榜冠军，并且最终拿下了双白金的好成绩。在今年二月份“滚石”的投票中，克雷·艾肯还战胜了凯莉·克拉克森等人成为了“最受喜爱的‘美国偶像’”。
这一次，克雷·艾肯和埃文·贝尔同时发行了自己的最新专辑，不过，克雷·艾肯是一张翻唱专辑“一千种不同的方法（A。Thousand。Different。Ways）”，翻唱了各种知名度极高的流行情歌。这张翻唱专辑在“四”的威势之下，拿到了十八万的销量，居然超过了贾斯汀·汀布莱克，在公告牌上取得了亚军的位置，这实在是让人难以相信。
克雷·艾肯的专辑和贾斯汀·汀布莱克一样都是由索尼贝塔斯曼唱片发行的，所以不存在什么发行渠道、宣传策略倾斜上的问题，就算要倾斜，也是倾斜贾斯汀·汀布莱克。但结果却让所有人大跌眼镜，克雷·艾肯赢了贾斯汀·汀布莱克，这实在太过不可思议。
在一众歌手的销量都有不同程度跌幅的情况下，克雷·艾肯一张翻唱专辑居然能够取得重要的成绩，不得不说是一个奇迹，如果换到上半年低迷的那几周，这个成绩甚至可以拿下冠军了。面对这种情况，专业人士也无法解释原因。最好的解释其实就是埃文·贝尔。
因为埃文·贝尔与贾斯汀·汀布莱克的竞争
快捷操作: 按键盘上方向键 ← 或 → 可快速上下翻页 按键盘上的 Enter 键可回到本书目录页 按键盘上方向键 ↑ 可回到本页顶部!
温馨提示： 温看小说的同时发表评论，说出自己的看法和其它小伙伴们分享也不错哦！发表书评还可以获得积分和经验奖励，认真写原创书评 被采纳为精评可以获得大量金币、积分和经验奖励哦！